《清明上河图》作为中国10大传世名画之一，真实再现了北宋时期汴京（今河南开封）清明节这天的繁华景象，从人物、房屋，到牛、骡、驴、车、轿、船……各种景象在画家张择端笔下细细描绘，展现在世人眼前。
而这种繁华，如今再现于成都。
成都一位今年65岁的大爷，自学国画，用多年时间研究洛带当地客家文化，再用5年时间作画，累积手稿超过700张，前后修改几十次，最终呈现出一幅长20米、宽40厘米，展现成都客家文化的《洛带古韵图》。这幅画被国家一级美术师邱笑秋誉为“当代客家版的清明上河图”。这幅画的作者徐新华称，曾有商人想花600万元买走此画，但他拒绝了。徐新华说：“这是我花了10多年功夫好不容易完成的，以后就捐给国家，或留给后人，不想卖给私人。”
↑徐新华在作画。
精美！20米画卷囊括3500多人
画面情绪节奏有变化，意犹未尽
徐新华住在成都十陵镇上。当地社区书记说，他是整个社区，乃至整个龙泉驿区的名人。与大家想像中退休后的生活不同，他退休后日子过得忙碌又充实，这种充实来源于他对美术的热爱，以及对传承客家文化的信念。社区为他专门设立了“徐新华工作室”，在那间被大家笑称比社区“一把手”办公室还大的工作室中，他教授学生，作画研究。
↑“徐新华工作室”所在地。
那幅长20米的画卷藏于徐新华家中。当有客人想要一睹画卷真容，他便小心翼翼地从卧室中取出，平置于沙发上，缓缓拉动画卷一端，展现客家文化的《洛带古韵图》便慢慢呈现出来。
↑《洛带古韵图》（局部）。
画中描绘的是明末清初的洛带古镇。这座坐落于龙泉山下的客家小镇，有着上千年的历史，是中国西部最大，也是唯一的客家古镇，镇内85%以上的人都是客家人。
画面从龙泉山中的桃花起笔，再由田间转换到古镇，古镇上赶集、嫁娶、舞龙、舞狮、唱戏、喝茶、遛鸟等一一呈现。画中对客家服饰、建筑、人文、风俗的刻画，真实展现了春节期间客家小镇的欢乐景象。
看过这幅画的业内人士说，这是一幅有情绪节奏变化的画作。整幅画囊括3500多位人物，从农民耕种最后到舞龙。画中，街道上人越来越多，然后在建筑中穿梭时又慢慢减少，再到最后舞龙时达到高潮。“然而这幅画在这时戛然而止，让人有种意犹未尽的感觉。”
吸引！一次采风经历
扎根洛带，研究客家文化
为什么要创作这样一幅画？对此，徐新华口中不时重复“使命感”3个字。
徐新华是重庆人，1998年搬来成都，原师从四川美术学院杜泳樵教授，后从四川教育学院美术系油画专业毕业，退休前一直在灵龙小学当美术老师。他告诉红星新闻记者，他祖上是从江西迁到重庆的客家人，1998年他从重庆来到成都，在带学生去洛带古镇采风时，偶然发现这里也是客家人的聚居区域，便倍感亲切。
看着那些客家房顶特有的“鳌尖”和“中花”，徐新华一下就来了兴趣，想用画作留住客家文化的想法也由此萌生。
在成都，客家人大量聚居在东面，包括十陵、西河、洛带、简阳等地。他们说着“土广东话”，生活习惯则随着时代发展，慢慢融入当地。
徐新华说，他最开始的创作主要针对的是客家建筑，一有空便从十陵镇跑到10多公里外的洛带写生，有时一去就是一整天。他称，那两年，他把古镇上大大小小的建筑都画了个遍。他发现，这里的客家建筑每栋都有自己的特点，“结合四川和广东地区的建筑特色，每个房子的瓦当、鳌尖和莲花图案都不一样，非常精细。”古镇上最出名的广东会馆，屋顶上是特殊的皇冠建筑，“这在很多地方是没有的。”
他说，自己最开始也没想画这样一幅长卷。2000年，洛带古镇作为世界客属第二十届恳亲大会核心分会场之一，他受到主办方邀请，把自己画的7米长的客家建筑钢笔画拿到现场展出，获得在场的马来西亚、泰国、美国等地的客家人的肯定。当时，龙泉驿区文化馆的熊杰建议他用中国画形式反映客家文化，“这样比较全面，也更有中国味。”
徐新华说，自己本就是客家人，听大家这么说，自己似乎产生了一种使命感，“想把洛带的客家风貌记录下来。”创作这样一幅画的想法产生后，洛带古镇就成了徐新华之后常驻的地方。他搜集了大量的客家文化、服饰、风俗资料进行研究，到实地采风，请教客家文化专家。遇上洛带的水龙节、火龙节、春节等大型传统节日，他就带上画板到现场写生，从2000年到2005年期间，他去洛带上千趟，画了700-800张速写，包括洛带古镇的建筑、人物、生活场景等。他说，“原本没想画20米，但收集的素材越来越多，内容也就越来越多了。”
看着徐新华兴奋地表述着，他的爱人陈万里阿姨在一旁告诉红星新闻记者，那几年，节假日几乎都看不到他，“他一有空就往洛带跑，去找灵感。”她说，“他就是爱画画。”
曲折！5年时间作画
完成“当代客家版清明上河图”
徐新华说，自己原本是学油画的，虽然各个派系都有相通的地方，但自己还是很难掌握国画的要领，加上目标是20米的画卷，创作难度就更大了。为了学习，他反复把画国精髓《清明上河图》看了几百遍。有了之前几百张手稿打底，他才敢起笔画白描稿，期间白描稿修改了四五十次，直至2005年，他才开始正式起稿。
徐新华把《洛带古韵图》展开给红星新闻记者看，同时介绍说“我是用一根毛（狼圭笔）一点一点勾上去的，每个人物的头发丝都能看清”。作画时，他与《清明上河图》做了不同的处理，比如加入了素描、变形等元素，“古代建筑画的是直线，我加入现代变形元素后，把原本平直的屋檐进行了变形，屋檐看来都是弯曲的，这样建筑群看起来更加具有节奏感和韵律感。”
当时已经50岁的他，这样细致的作画过程对他来讲有些吃力，“特别费眼睛。”画完这幅画，他的视力从1.5下降到0.8，“看东西都有重影。”他说如果再让他画一幅是肯定不行的，“首先眼睛就不行。”
创作的过程，除了客观上的困难，他还有很大的心理压力。“技术都是可以练出来的，但灵感真的不好找。”他多次找到朋友、同行请教修改，但他画到中途还是不想画了，“因为国画真的不好画。”
成都客家文化专家李森洪劝他“一定要坚持下去”，而当自己的白描稿在成都大学被美国访问学者竖起拇指称赞“No.1”时，似乎又激起了他的使命感。
2010年，徐新华终于完成了20米长的《洛带古韵图》，比《清明上河图》长近4倍。
《洛带古韵图》绘画的材质是中国传统的绢，采用中国工笔淡彩技法，与《清明上河图》一致。不同的是，《洛带古韵图》加入了多种现代绘画元素。
之后的数年，徐新华将这幅《洛带古韵图》带到多处展览，得到了诸多认可。国家一级美术师邱笑秋看到画后称这是“当代客家版的清明上河图”。
诱惑！有人出600万都不卖
打算今后捐给国家或留给后人
其实，徐新华10多年努力换来的画作，也曾有“变现”的机会。
他说，2018年时，曾有一个房地产商看到画之后想花600万元买下，被他拒绝。他说，“这是我花了10多年功夫好不容易完成的，以后就捐给国家，或是留给后人，不想卖给私人。”
现在，他的这幅画被制作成影像在洛带古镇的客家土楼里巡回播放。2018年，他在洛带古镇举办了客家文化专题展览，他希望用这样的方式把客家文化传承下去。
↑2018年，客家风情徐新华个人展在洛带华侨城艺库举办。
谈到现在的洛带古镇，徐新华有些遗憾：“和当年完全不一样了。”那时洛带还没有修路，镇上都是原滋原味的客家生活场景，有抽烟的，推鸡公车的，玩陀螺的，编竹子的，抖空竹的……“一到赶集，街上有很多人，说的都是客家话。”现在，那种原滋原味的景象已经看不到了。他说，正因为这样，保护好自己曾经记录的洛带风貌是非常重要的事。
如今，已经65岁的他依然没有停下脚步……(红星新闻 章玲 实习生 牟泓玥 摄影 王欢)
