金秋十月，京城景色旖旎，蓉城著名书画家刘云泉的首次个人书画近作展《云中相知》在中国美术馆开展。本次展览由四川省文学艺术界联合会和成都杜甫草堂博物馆主办。10月10日下午3点，“云中相知”书画作品展开幕式在中国美术馆举行。
在开幕式上，刘云泉表示：“今天，天时地利人和，在十月高秋，在中国美术馆，在这里见到各位，感谢北京，北京是中国艺术的中心，这里有很多老一辈的高人影响着我，要感谢这里的各位，有些是我熟悉的，有些是我不熟悉的，我读过他们很多的东西，学过他们的很多知识，对各位的到来表示衷心的感谢。我还要感谢杜甫草堂，我一生中特别爱杜甫，我以杜甫邻居为荣，我搬了多次家，但都在杜甫草堂附近，因为那里是文兴之地，是文化诗意很浓郁的地方。草堂处处皆是春，杜甫的用字之真，敲字之准，寓意之深，让我受益匪浅，我的心与草堂挨得很近……”
刘云泉常以杜甫为师，从杜诗中领悟为人、处事、做学问的道理。花径连接诗径，柴门直通心门，草堂深厚的文化底蕴与浓郁的诗歌氛围一直为他所喜。
刘云泉今年78岁，巴蜀艺坛多以“刘大爷”称呼，亲切坦诚，稚趣和雅；其自述自己的生活与艺术状态是：命注以笔为痴，生究造句为悦，风清月白，野鹤闲云；又说：“人过古稀，当重返幼稚园，嬉笑怒骂间取舍由我，以不讨好为根底，以无所谓转气局。”正籍此，“刘大爷”笔耕砚田，锄园丹青，无似而无不似，无法而无不法，无意而无不如意。
四川省文化和旅游厅原厅长、四川省文联主席郑晓幸在展览开幕式致辞中提到，78岁的刘云泉先生是一位值得我们敬重的书画家、艺术家，他崇德尚艺的艺术坚守，独具匠心的书画探索，倔强耿直的艺术人生，刘云泉一路艺术创作注定能够成就他今天的艺术成就，他被称为书画界的奇人。
正因为云泉先生修得如此澄明心境，因得机缘，由成都杜甫草堂博物馆馆长刘洪介绍，中国美术馆馆长吴为山得识刘云泉其人其艺，并被云泉先生人艺俱真的品格感动，由此促成这次展览盛会。
为了筹备此次展览，年近八旬的刘云泉西进大漠戈壁，南下雁荡匡庐，更在烟云跌宕之巴山蜀水中爬坡上坎，读雨听烟，经过近一年时间的云山壮游，得稿本数百，还归锄园后，精心创作了近百幅作品，以就教方家，得觅知音。
刘云泉说：“每次展览秉持一个基本追求，努力做到每件参展作品没有重复，好像岁月流泉。”
因此，本次展览的展品，全是刘云泉新近所作，八十余幅作品，书画各四十余幅，尺寸既有八尺大作，也有盈尺小品。既是对自己心、手的尊重，更是对喜欢他书画作品的观者的尊重，而他深层次的考量更是：试图激活觉悟，意愿笔语翻新，实践时代造就笔墨。
“《云中相知》展览不是总结，不是句号，而是逗号，这叫‘途中加油’。”刘云泉仍然期待着自己“笔心似孩，如春之萌”，创作更多不可思议的作品。
在《云中相知——刘云泉书画作品展》未开幕之前，京中学术界诸多名贤已对此次学术展览充满期待，许多知名艺术家、美术评论家如薛永年、吴悦石相继做了真诚的评论。
中国人民大学艺术学院副教授刘明才在开幕式上表示，赏读刘老师的书画诗文作品，配合对他从艺经历的了解，不难看出，刘老在艺术上的探索立基于书法的深入，叶茂于水墨的升华，借鉴于最初版画的学习体会，求完善于诗文的内在修炼。这一切促成了他数十年艺术探索后的结晶现状。
中国作协副主席吉狄马加表示，在四川这半个世纪以来，有很重要的作家、诗人、画家、书法家。刘云泉先生就是近几十年在四川非常具有代表性的，有相当影响力的重要书画家之一。他到北京来做展览，能让更多的人见识到他精湛的书法艺术，他的书法艺术对于我们研读中国古代书画具有启发性。
促成此次展览的中国美术馆馆长吴为山，也欣然为此次书画展撰文《闲云自得天地真》以示敬重，他在文中写道：“刘云泉先生作品的真意感动了我。其书，筑基于‘二爨’而出入汉魏，虽粗服乱头却拙中见巧，烂漫天真，意蕴委婉。其画，则依托篆隶笔法，佐以现代构成中的抽象意识，得之自然且高于自然，平中有奇，淡泊闲静。整体而言，我对云泉先生的书画有两点感受：一是内化自我，在客观外象中寻求自我精神的对应；二是外化自我，在心灵探求艺术形式的表达。”
据了解，由“荣宝斋出版社”编辑出版的八开本《云中相知——刘云泉书画作品集》也在同期发行，并且《云中相知》展览还于10月11号下午在北京杏坛美术馆举行了一场重要的学术恳谈会，刘云泉说：“之所以叫‘恳谈会’，是因为一定要听取京城有识之士的真知灼见，以便产生思想火花的碰撞，再增高阔。”
本次展览将持续到10月20日。观众通过刘云泉的作品，可以看到一个清澈澄明的天地，感受到对自然人事超然的追索，体验到回归本真的纯然之乐。（叶明超 图片由成都杜甫草堂博物馆提供）
