“云中相知”刘云泉书画作品展亮相中国美术馆

来源:中国网 时间:2021-10-12 09:29:09编辑:刘婷婷

金秋十月,京城景色旖旎,蓉城著名书画家刘云泉的首次个人书画近作展《云中相知》在中国美术馆开展。本次展览由四川省文学艺术界联合会和成都杜甫草堂博物馆主办。10月10日下午3点,“云中相知”书画作品展开幕式在中国美术馆举行。

在开幕式上,刘云泉表示:“今天,天时地利人和,在十月高秋,在中国美术馆,在这里见到各位,感谢北京,北京是中国艺术的中心,这里有很多老一辈的高人影响着我,要感谢这里的各位,有些是我熟悉的,有些是我不熟悉的,我读过他们很多的东西,学过他们的很多知识,对各位的到来表示衷心的感谢。我还要感谢杜甫草堂,我一生中特别爱杜甫,我以杜甫邻居为荣,我搬了多次家,但都在杜甫草堂附近,因为那里是文兴之地,是文化诗意很浓郁的地方。草堂处处皆是春,杜甫的用字之真,敲字之准,寓意之深,让我受益匪浅,我的心与草堂挨得很近……”
刘云泉常以杜甫为师,从杜诗中领悟为人、处事、做学问的道理。花径连接诗径,柴门直通心门,草堂深厚的文化底蕴与浓郁的诗歌氛围一直为他所喜。

刘云泉今年78岁,巴蜀艺坛多以“刘大爷”称呼,亲切坦诚,稚趣和雅;其自述自己的生活与艺术状态是:命注以笔为痴,生究造句为悦,风清月白,野鹤闲云;又说:“人过古稀,当重返幼稚园,嬉笑怒骂间取舍由我,以不讨好为根底,以无所谓转气局。”正籍此,“刘大爷”笔耕砚田,锄园丹青,无似而无不似,无法而无不法,无意而无不如意。
四川省文化和旅游厅原厅长、四川省文联主席郑晓幸在展览开幕式致辞中提到,78岁的刘云泉先生是一位值得我们敬重的书画家、艺术家,他崇德尚艺的艺术坚守,独具匠心的书画探索,倔强耿直的艺术人生,刘云泉一路艺术创作注定能够成就他今天的艺术成就,他被称为书画界的奇人。
正因为云泉先生修得如此澄明心境,因得机缘,由成都杜甫草堂博物馆馆长刘洪介绍,中国美术馆馆长吴为山得识刘云泉其人其艺,并被云泉先生人艺俱真的品格感动,由此促成这次展览盛会。
为了筹备此次展览,年近八旬的刘云泉西进大漠戈壁,南下雁荡匡庐,更在烟云跌宕之巴山蜀水中爬坡上坎,读雨听烟,经过近一年时间的云山壮游,得稿本数百,还归锄园后,精心创作了近百幅作品,以就教方家,得觅知音。

刘云泉说:“每次展览秉持一个基本追求,努力做到每件参展作品没有重复,好像岁月流泉。”
因此,本次展览的展品,全是刘云泉新近所作,八十余幅作品,书画各四十余幅,尺寸既有八尺大作,也有盈尺小品。既是对自己心、手的尊重,更是对喜欢他书画作品的观者的尊重,而他深层次的考量更是:试图激活觉悟,意愿笔语翻新,实践时代造就笔墨。
“《云中相知》展览不是总结,不是句号,而是逗号,这叫‘途中加油’。”刘云泉仍然期待着自己“笔心似孩,如春之萌”,创作更多不可思议的作品。
在《云中相知——刘云泉书画作品展》未开幕之前,京中学术界诸多名贤已对此次学术展览充满期待,许多知名艺术家、美术评论家如薛永年、吴悦石相继做了真诚的评论。
中国人民大学艺术学院副教授刘明才在开幕式上表示,赏读刘老师的书画诗文作品,配合对他从艺经历的了解,不难看出,刘老在艺术上的探索立基于书法的深入,叶茂于水墨的升华,借鉴于最初版画的学习体会,求完善于诗文的内在修炼。这一切促成了他数十年艺术探索后的结晶现状。
中国作协副主席吉狄马加表示,在四川这半个世纪以来,有很重要的作家、诗人、画家、书法家。刘云泉先生就是近几十年在四川非常具有代表性的,有相当影响力的重要书画家之一。他到北京来做展览,能让更多的人见识到他精湛的书法艺术,他的书法艺术对于我们研读中国古代书画具有启发性。
促成此次展览的中国美术馆馆长吴为山,也欣然为此次书画展撰文《闲云自得天地真》以示敬重,他在文中写道:“刘云泉先生作品的真意感动了我。其书,筑基于‘二爨’而出入汉魏,虽粗服乱头却拙中见巧,烂漫天真,意蕴委婉。其画,则依托篆隶笔法,佐以现代构成中的抽象意识,得之自然且高于自然,平中有奇,淡泊闲静。整体而言,我对云泉先生的书画有两点感受:一是内化自我,在客观外象中寻求自我精神的对应;二是外化自我,在心灵探求艺术形式的表达。”

据了解,由“荣宝斋出版社”编辑出版的八开本《云中相知——刘云泉书画作品集》也在同期发行,并且《云中相知》展览还于10月11号下午在北京杏坛美术馆举行了一场重要的学术恳谈会,刘云泉说:“之所以叫‘恳谈会’,是因为一定要听取京城有识之士的真知灼见,以便产生思想火花的碰撞,再增高阔。”
本次展览将持续到10月20日。观众通过刘云泉的作品,可以看到一个清澈澄明的天地,感受到对自然人事超然的追索,体验到回归本真的纯然之乐。(叶明超 图片由成都杜甫草堂博物馆提供)